Chronique: URNE embrase le ciel avec Setting Fire To The Sky, un album audacieux et profondément inspiré
Avec Setting Fire To The Sky, URNE confirme qu’il ne fait décidément rien comme les autres. Le trio londonien livre ici un album dense, inspiré et surtout habité, qui refuse toute forme de confort artistique. Loin de se contenter d’un simple empilement de riffs lourds ou de formules éprouvées, URNE propose une oeuvre mouvante, traversée par de multiples influences, capable d’alterner puissance brute, mélodie lumineuse, mélancolie assumée et explosions de brutalité. Un équilibre subtil, parfaitement maitrisé, qui donne à cet opus une identité forte et immédiatement reconnaissable.
Dès les premiers titres, l’album impose cette capacité rare à faire cohabiter plusieurs univers sans jamais perdre le fil. Chaque musicien y trouve un terrain d’expression idéal, mettant en avant une dextérité impressionnante mais jamais démonstrative. Ici, la technique est toujours au service de l’émotion et de la narration. Weeping To The World en est sans doute l’un des exemples les plus frappants. Le morceau synthétise à lui seul l’ADN de l’album, mêlant intensité, envolées mélodiques et lourdeur maîtrisée, tout en restant loin d’être un cas isolé tant cette richesse se retrouve dans l’ensemble du disque.
Dans la continuité, The Spirit, Alive surprend par une approche différente, presque plus aérienne, portée par un refrain qui s’élève grâce à une voix claire, harmonieuse et pleine d’espoir. URNE montre ici sa capacité à explorer des registres plus ouverts sans jamais renier son identité Metal. Ce contraste permanent entre ombre et lumière participe largement à la force émotionnelle de l’album et à cette impression de voyage sonore constant.
Plus qu’un simple mélange de styles, Setting Fire To The Sky s’impose comme une proposition réellement originale dans une scène Metal parfois trop uniforme. URNE ose, expérimente, et surtout ne se fixe aucune limite. The Ancient Horizon illustre parfaitement cette liberté créative. Le morceau navigue entre classicisme Metal, élans progressifs et atmosphères plus modernes, rappelant à quel point le groupe puise autant dans l’héritage du genre que dans une vision résolument contemporaine.
Cette dimension progressive prend encore plus d’ampleur avec Harken The Waves, pièce maitresse de l’album et véritable fresque de plus de neuf minutes. La participation de Troy Sanders de MASTODON n’a ici rien d’anecdotique. Les voix se répondent, se complètent et donnent au morceau une profondeur supplémentaire, renforçant cette impression de voyage introspectif et épique. URNE prouve qu’il sait parfaitement exploiter ce type de collaboration sans jamais se laisser écraser par un nom prestigieux.
L’album se conclut avec Breathe, un moment suspendu, presque hors du temps. La présence de la violoncelliste londonienne Jo Quail apporte une touche de grâce et de fragilité, offrant une fin apaisée après un parcours émotionnel intense. Ce titre, calme et introspectif, agit comme une respiration nécessaire, une dernière preuve de l’originalité et de la sensibilité du groupe.
Avec Setting Fire To The Sky, URNE signe un album ambitieux, sincère et profondément inspiré. Une oeuvre qui ose sortir des sentiers battus, qui refuse les carcans et qui fait un bien fou dans un paysage Metal parfois trop prévisible. URNE ne se contente plus d’exister dans l’underground, il s’affirme désormais comme un groupe capable de marquer durablement la scène Metal moderne.
