La femme derrière l’icône : retour sur la pochette mythique de Around The Fur des Deftones

À l’occasion de la sortie d’un nouveau portrait vidéo consacré à la femme qui figure sur la pochette de l’album Around The Fur (1997) des Deftones, revenons sur cette image devenue l’une des plus reconnaissables du rock alternatif des années 90. Ce documentaire, disponible ci-dessous, produit par Jenkem Magazine, revient avec émotion, humour et sincérité sur l’histoire, le contexte, et la signification de cette photo emblématique. 

Une image qui a traversé les décennies

L’album Around The Fur est sorti en 1997, à une période où les Deftones devenaient une force majeure de l’alternative metal. Au fil des ans, certains titres comme My Own Summer (Shove It) ou Be Quiet And Drive (Far Away) sont devenus des classiques, mais la pochette, elle aussi, s’est imposée comme un symbole visuel fort de cette époque.

La couverture montre une jeune femme dans un jacuzzi, photographiée d’en haut, avec un objectif fisheye très prononcé, donnant une perspective curieuse et saisissante. Cette image a été choisie presque par hasard, et personne ne pensait à l’époque qu’elle deviendrait aussi célèbre.

Qui est cette femme ? Lisa Hughes

Dans la vidéo, on découvre que la personne photographiée s’appelle Lisa Hughes. Elle n’était pas une « groupie » ou une figure professionnelle du milieu musical, mais simplement une jeune femme présente lors d’une fête chez les Deftones à Seattle, où le groupe enregistrait l’album. 

Lisa confie avec humour et lucidité qu’elle n’avait aucune idée que cette image finirait sur la pochette d’un album aussi influent. Elle raconte aussi qu’à l’époque elle n’était même pas spécialement fan du groupe, et qu’elle ne s’attendait évidemment pas à ce que, près de trente ans plus tard, cette photo soit encore si discutée et porteuse de sens pour des générations de fans.

Elle dit aussi avoir été surprise par certaines réactions autour de l’image, qu’on l’ait prise pour une « groupie » ou qu’on se moque de petits détails du cliché. Lisa réplique avec franchise : « Je suis un être humain, pas un modèle… Qui se soucie d’un bouton sur la peau ? »

Aujourd’hui, elle signe même des exemplaires de l’album pour les amis de sa fille, un clin d’œil amusant à la longévité et à l’impact de cette image dans la culture rock. 

Du simple cliché à une icône visuelle

Ce que le documentaire met aussi en lumière, c’est le rôle du photographe Rick Kosick. Invité par le groupe à prendre des photos pendant les sessions d’enregistrement (sans intention de faire une pochette), il a simplement profité du moment, prenant des images « pour s’amuser ». C’est cette spontanéité, cette absence de calcul ou de mise en scène, qui a peut-être donné à cette photo son énergie brute, typique de la scène rock 90s.

L’art director de l’album, Kevin Reagan, explique dans la vidéo que, parmi toutes les images prises, celle-ci a tout de suite sauté aux yeux par son impact visuel, sa composition étrange et sa capacité à susciter une réaction. Elle représentait bien cette époque charnière du rock alternatif et la vie de groupe un peu décontractée qui entourait la création de Around The Fur.

Ce que l’image représente aujourd’hui

À l’origine, cette photo n’était qu’une image de fête parmi d’autres. Aujourd’hui, elle est un symbole visuel intemporel, reconnaissable par des fans de toutes générations. Elle illustre parfaitement l’esthétique des années 90, mais aussi une époque où les identités visuelles des groupes participaient pleinement à leur légende.

Dans le documentaire, on ressent la fierté, la surprise, mais aussi la tendresse avec laquelle Lisa, le photographe et les collaborateurs reviennent sur cette aventure. Ce n’était pas calculé, pas produit, juste une photographie capturant un moment authentique,  mais qui a fini par définir l’imaginaire autour d’un album culte. 

Conclusion : l’icône derrière l’image

Ce documentaire vidéo ne raconte pas seulement comment une photo est devenue une pochette d’album, mais surtout comment une image anodine peut, avec le temps, se transformer en symbole culturel. Ce portrait nous rappelle qu’il y a souvent des histoires humaines derrière les images qui marquent notre mémoire collective.

Pour les fans de Deftones, pour les curieux de rock ou simplement pour ceux qui aiment comprendre les coulisses d’une œuvre artistique, cette vidéo est un voyage captivant dans le temps, l’intimité et l’impact visuel.