Snap Border dévoile « (V)ampire », un nouveau single sombre avant l’album « Supergiant »
Le groupe Snap Border s’apprête à marquer son retour avec la sortie de son nouveau single « (V)ampire ». Ce titre inédit constitue le premier extrait de leur prochain album « Supergiant », prévu pour mai 2026.
Originaire de Nancy, Snap Border évolue dans un registre rock alternatif à la fois énergique et fédérateur, nourri par l’héritage des années 2000 tout en revendiquant une approche moderne. Le groupe, composé de Franck Poinsot au chant, Olivier Siedlecky à la guitare lead, Eddy Bouvot à la guitare rythmique, Thomas Gillot à la basse et Christophe Szczyrk à la batterie, s’est construit autour d’une volonté claire, créer sans imiter et suivre sa propre trajectoire. Leur univers puise notamment dans les influences de Papa Roach, In Flames, Bring Me The Horizon, While She Sleeps ou encore Don Broco.
Depuis ses débuts, la formation s’appuie sur la présence marquante de son frontman Franck Poinsot, dont la voix chaude et puissante apporte une véritable identité au projet. Après un premier album « Alternative Current Box » sorti en 2016, le groupe a rapidement développé une solide réputation scénique, en partageant l’affiche avec des noms comme Escape The Fate, Black Bomb A ou Tagada Jones, et en apparaissant sur plusieurs festivals aux côtés de Eluveitie ou Lacuna Coil. En 2020, l’EP « ICONS » marque une évolution sonore notable, notamment grâce à la collaboration avec Anthony Chognard du groupe Smash Hit Combo.
Avec « Supergiant », Snap Border entend franchir un nouveau cap. Pensé pour gagner en ampleur, ce troisième album promet de conjuguer l’impact brut du rock live avec une dimension plus lourde et sensible héritée du metal. Le groupe s’est entouré de nouveau de son équipe artistique, avec notamment Jordan Kiefer à la production des batteries, pour renforcer encore la cohésion du projet.
Le single « (V)ampire » s’inscrit pleinement dans cette évolution. À la frontière entre rock et metal, le morceau se distingue par une atmosphère sombre et électrique, portée par un refrain massif et des chœurs imposants. Le titre explore la fascination et l’abandon à une passion dévorante, incarnée par un personnage tiraillé entre lucidité et désir.
Le clip qui accompagne la sortie propose une relecture moderne de la figure du vampire. Loin des codes traditionnels, cette incarnation n’a peur ni du soleil ni des symboles classiques. Elle évolue avec calme et maîtrise, imposant une domination subtile et progressive. La narration repose sur une forme de subjugation presque invisible, symbolisée par un sérum vampirique qui agit comme une métaphore du pouvoir et de l’emprise. À l’image du morceau, l’ensemble joue sur la tension, le désir et la perte de contrôle dans une esthétique sombre, élégante et hypnotique.
